Når vi snakker om mosaikker,
De fleste forbinder det med uanstendighet og lovløshet,
På grunn av denne iboende tenkningen,
La den opprinnelige hellige og sjarmerende kunsten,
Grå, gradvis mistet glans.
Noen sier at for å fjerne disen forårsaket av for mange frustrasjoner i verden, vil Gud utilsiktet snu sin palett, slik at denne dystre verden er full av nydelige farger. Mosaikk kan være kaleidoskop Gud sendt til verden.
Den virkelige mosaikken er faktisk en kunst av vestlig religiøs sivilisasjon som har gått gjennom tusenvis av år. Det oppsto i antikkens Hellas. Ordet mosaikk er translitterert fra mosaikk. Det kommer fra navnet "Musa", gudinnen som mestret poesikunsten i gammel gresk mytologi. Den opprinnelige betydningen er "kunstnerisk arbeid verdig meditasjon og tålmodighet". Det er vanligvis innlagt med fargede biter av små steiner, skjell, fliser, glass, etc. i fresker eller malerier Veggoverflaten og så videre trekker lappeteppe mønster for å fortsette dekorasjonen.
Den tidligste mesopotamiske kulturen kan spores tilbake til 3000 f.Kr. på den tiden, herskerne i antikkens Hellas beordret håndverkere til å dekorere sine levende steder i form av mosaikker for å vise sin status. Håndverkere matche mange svarte og hvite steiner, og deretter bruke mørtel for å ordne dem på veggen for å danne et stort veggmaleri. Det er svært tidkrevende. Det er nettopp på grunn av denne svært tålmodige tegneprosessen at mosaikk kalles "Musa".
I det bysantinske riket var kristendommen lovlig og utviklet seg kraftig. Et stort antall kirker begynte å bruke mosaikker for å forskjønne, og fargene ble mer og mer fargerike. Et stort antall gullfolie ble også brukt, og mosaikker utviklet seg til toppen. Kristne uttrykker sin tro med kunst, og de kristne historiene laget av mosaikk spiller en positiv rolle i prosessen med å spre kristen kultur.
På 1920-tallet hevdet kunstnere og designere å bryte seg bort fra tradisjonell estetikk og understreke en ny stil av dekorasjon. Mosaikker er strålende.
Som en populær kunstform på den tiden spredte mosaikk også til alle verdenshjørner, som Russlands vinterpalass, bloddryppende kirke, St. Louis katolske katedral og andre steder kan se sin nydelige figur.
Faktisk er påvirkningen av mosaikkkunst langt mer enn det. I Spania på slutten av 1800-tallet begynte designeren Antony Gaudi å integrere mosaikkkunst i moderne arkitektur. Guel parken han bygget med mosaikk kunst i Barcelona er et klassisk verk av mosaikk kunst i arkitektonisk historie.
I den senere fasen av utviklingen har mosaikker blitt mer og mer elegante ting i folks daglige liv, ikke bare verdigheten til å se opp. For eksempel er tyrkiske glassmosaikklamper laget av fragmenter av farget glass. Disse fargerike og formede glassfragmentene ble nøye kombinert av håndverkerne for å danne disse vakre lampeskjermer. Med lyskilden inne i lampen lyser opp, gir den varme og romantiske glansen den alltid folk illusjonen av å være i eventyrverdenen.
Hver håndlagde glassmosaikklampe er unik i verden. Det krystallfargede glasset, uansett hvor mange århundrer, vil ikke miste sin opprinnelige farge og lys. Kanskje, når du går på gatene i Tyrkia og går inn i en antikk lampe butikk, vil du bli forelsket i "byen" på grunn av en lampe.
I denne kompliserte skjøting,
Hver gitterform har sin spesifikke betydning av eksistens.
Uansett størrelse, uansett størrelse,
Så lenge det er på rett sted,
De vil bli bygget internt,
Utlede en annen type skjønnhet.
Det kan være rent og elegant, komplisert og nydelig
Det kan være Zen eller moro,
Med riktig hjerte er fragmenter også estetiske,
Spesielt gjennom tolkningen av lys og skygge,
Det er som å gå inn i et drømmeland,
Det er vanskelig å glemme å dra tilbake.
Faktisk er livet vårt også som en mosaikk av fragmenter av forskjellige former, farger og materialer. Hver erfaring er uavhengig av hverandre, men dannet sammen
